10 versiones de canciones más famosas que las originales
A ver cuántas reconoces.
¡Hola! Las versiones de canciones o covers no solo sirven para que las orquestas amenicen las fiestas de tu pueblo o para que artistas emergentes intenten darse a conocer, no. También son una herramienta muy utilizada en la industria discográfica para conquistar nuevos públicos. De hecho, funcionan tan bien que hoy vamos a hablar de versiones que son más famosas que las canciones originales. Empiezo por algunas en inglés, pero ojo que también hay en español. ¡Al final pongo encuesta para saber si conoces todas!
1. “Respect” - Aretha Franklin (original de Otis Redding)
Suele estar en las típicas listas de las mejores canciones de la historia, pero no es suya. Aretha Franklin se asocia indiscutiblemente con “Respect”, aunque la original es del grandísimo Otis Redding. Así suena:
Eso sí, cuando Aretha la cantó fue la catapulta que la convirtió en la reina del soul, además con un potente mensaje social: empoderamiento femenino y derechos civiles. Sí, en el año 1967.
2. "Hound Dog" - Elvis Presley (original de Big Mama Thorton)
Es difícil escuchar “Hound Dog” y no visualizar a Elvis moviendo las caderas y revolucionando al personal a finales de los años 50:
Peeeero, “Hound Dog” fue el único gran petardazo de Big Mama Thorton, importante vocalista de blues y R&B que la estrenó 5 años antes que Elvis y sirvió de germen para eso que llamamos rock and roll. Vaya voz tenía la colega:
Fue escrita por el dúo Jerry Leiber y Mike Stoller, que más adelante compusieron un puñado de hits para el propio Elvis (como el famoso “Jailhouse Rock” o “Rock de la cárcel”).
3. "I Will Always Love You" - Whitney Houston (original de Dolly Parton)
Pues sí, Dolly Parton, la famosa cantante de country y muy conocida por la inmortal “Jolene”, es la autora e intérprete original de “I Will Always Love You”, más conocida como la canción principal de la banda sonora de El Guardaespaldas con la increíble voz de Whitney Houston.
A mí la primera vez que escuché la original de Dolly Parton me costó reconocer qué canción era hasta el estribillo:
No me compares con esta genialidad, por favor:
4. “Twist & Shout”- The Beatles (original de The Top Notes)
Titulada originalmente "Shake It Up, Baby", Phil Medley y Bert Berns rebautizaron finalmente su canción como "Twist & Shout". Fue grabada por primera vez por el dúo de R&B The Top Notes en 1961, aunque luego fue versionada por los Isley Brothers un año más tarde, y ahí fue cuando alcanzó el Top 20 de éxitos.
En 1963, los Beatles tenían un día para grabar su álbum de debut, Please, Please Me, y les faltaba un tema: una versión de "Twist & Shout". John Lennon tenía la voz en carne viva por haber cantado todo el día, así que hizo gárgaras con leche y pastillas para la tos y siguió gritando, lo que la convirtió en una de las grabaciones más famosas de los Beatles de todos los tiempos y cuna del surf rock:
5. “Unchained Melody” - The Righteous Brothers (original de Todd Duncan)
Ayyy, la canción principal de la bso de Ghost, qué romántica, ¿verdad? Pues no es original de los Righteous Brothers (ni de Elvis), sino del cantante Todd Duncan, que fue quien primero la cantó para la película Unchained de 1955.
Según los gestores de los derechos de la canción, hay al menos 1.500 versiones grabadas del tema por más de 670 artistas. Eso sí, la más conocida es la de los Righteous Brothers:
La de Elvis está ahí ahí también, así que la comparto por aquí para que nadie se enfade:
6. Jardín de Rosas - Duncan Dhu (original de Lynn Anderson)
“Dime tu nombre y te haré reina en un jardín de rosas”… 🎶 empezaba Duncan Dhu su famosa canción “Jardín de Rosas”, que es una adaptación al español de “Rose Garden” de Lynn Anderson:
Igual si le preguntas a un estadounidense te dice que la versión más conocida es la de Lynn, pero en nuestro santo idioma esta es la que manda:
7. “Vivir mi vida” – Marc Anthony (original de Khaled)
Marc Anthony es famoso por muchas canciones latinas y de salsa, y “Vivir mi vida” es uno de sus hits de la última década. Sin embargo, la original la canta el argelino Khaled en francés y se llama “C’est la vie”:
Si te preguntas qué estilo musical es este, es una mezcla de rai (folk argelino) con discotequeo (dance y house en concreto). Eso sí, la versión salsa de Marc Anthony se merienda en reproducciones y en repercusión a Khaled:
8. “No rompas más (mi pobre corazón)” - Coyote Dax (original de Billy Ray Cyrus)
Esta la bailé yo en fin de curso del colegio y recuerdo que fue una de las canciones del verano de aquel año. Pero “No rompas más” es una adaptación al español de “Achy Breaky Heart”, interpretada por Billy Ray Cyrus, aka el padre de Miley Cyrus:
Coyote Dax “no se rompió” la cabeza con la música, que es bastante similar a la original:
9. “Llamando a la tierra” - M-Clan (original de Steve Miller Band)
Si te hablo de la Steve Miller Band seguramente me mires como una vaca cuando ve pasar al tren. Pues gracias a ellos es que existe el magnífico “Llamando a la tierra” de M-Clan, que es todo un clásico del pop-rock español.
Así sonaba la original:
Y así la de M-Clan (que por eso le pusieron el apellido de “Serenade From The Stars”):
10. “Eloise” - Tino Casal (original de Barry Ryan)
Tino Casal fue nuestro David Bowie particular y su legado en la música española es inmenso. Entre sus joyas está “Eloise”, que es una adaptación al español de la canción con el mismo título de Barry Ryan, que tuvo un gran éxito a finales de los años 60, sobre todo en Reino Unido:
Veinte años después llegó el gran Tino y se marcó esta maravilla:
Encuesta
Ya que estamos en domingo electoral, creo esta encuesta para no perder la inercia democrática. Venga, mójate:
Lo más interesante en música, cine y series
Tina Turner murió el pasado 24 de mayo a los 82 años. Me acuerdo cuando era pequeño y escuché por primera vez “The Best” (por cierto, una versión de Bonnie Tyler) y me dejó con la boca abierta. Tenía más temazos, así que hemos recopilado en nuestra web las 10 mejores canciones de Tina Turner para seguir honrando su legado.
Ya está en cines de todo el mundo y también se puede escuchar la banda sonora de La Sirenita (2023), el remake en acción real del clásico de Disney. Han incluido cuatro canciones nuevas, pero los clásicos siguen ahí. Así suena el nuevo “Bajo el mar” en castellano, bastante fiel al original:
Dave Grohl ha grabado las baterías del nuevo disco de Foo Fighters. Estaba la incógnita de quién sería el nuevo baterista de la formación, y parece que ese lugar no lo van a ocupar por ahora. De tocar en los conciertos se encargará Josh Freese (Vandals, Devo, NIN, etc.), a quien presentaron con un divertido video.
Los Simpson meten a 750 personajes icónicos de la historia de la serie en la intro de su episodio número 750.
Miley Cyrus dio que hablar esta semana porque dijo que no le gustaba dar giras y muchos se temieron lo peor. Al final ella mismo aclaró que lo que no quiere es “dormir en un bus de gira”. Tonta no es la chica.
Más efectos de la huelga de guionistas: The Last of Us y Euphoria no regresarán con sus nuevas temporadas hasta 2025. Otras de las series de HBO probablemente aceptadas sea The White Lotus, cuya tercera temporada se esperaba para este 2024. La trama del spa de Tailandia parece que tendrá que esperar.
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Bunbury confirma su regreso a los escenarios con cinco únicos conciertos en 2024, incluyendo México y Madrid. Habrá otros cinco más este mismo 2023. Su nuevo disco, Greta Garbo, ya está disponible.
Estaba cantado viendo el éxito de la cuarta entrega, pero Lionsgate confirma que ya está desarrollando John Wick 5. No me preguntéis por fecha tentativa de estreno porque no está la cosa para hacer muchas predicciones con la huelga de guionistas. Lo que sí puedo es recordaros la brutal banda sonora de John Wick 4.
El concierto de Leiva en Madrid del próximo 26 de diciembre será el último “por un tiempo” del músico. Además, le acompañará Rubén Pozo, con quien triunfó en su día en Pereza.
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Nos vemos el domingo que viene.